本人今儿刚刚拿到110期《三联·爱乐》，主题是“J.S.Bach的键盘音乐”，而由于提到J.S.Bach的键盘音乐就不能不说加拿大人Glenn Gould，因而这期的《三联·爱乐》有点儿颇重的Glenn Gould气息，于此，本人也来谈谈Glenn Gould。
     不可否认，在钢琴音乐中，J.S.Bach的键盘作品占据了最重要的地位。而在20世纪的J.S.Bach键盘音乐诠释中，Glenn Gould无疑是魁首，更可以说是Glenn Gould发明了J.S.Bach。

     虽然Wanda Landowska老太太号称自己是以J.S.Bach的方式演奏J.S.Bach，但谁又晓得J.S.Bach是怎么弹奏自己作品的呢？为什么Glenn Gould不能是J.S.Bach最喜欢的诠释方式呢？很多人对于J.S.Bach的印象是格式化的，仿佛永远应该是宁静志远，充满着虔诚，但是为什么不能是充满生机活力呢？为什么不能也蕴涵着某种张扬与青春呢？Glenn Gould找到了一条与J.S.Bach相连的逻辑通道，而且是目前唯一发现这条通道的音乐大师，可能是前无古人，或许是后无来者，故而Glenn Gould是不可复制的、不可模仿的。但是唯一值得肯定是Glenn Gould为我等爱乐者拉近与J.S.Bach的距离作出了不可磨灭的贡献，可以说Glenn Gould的J.S.Bach键盘音乐全集是最完美的J.S.Bach键盘音乐的集合（如果再选一套，我会选择Rosalyn Tureck的）。
     有人说Glenn Gould的演奏是离经叛道的，是怪异的，是最不J.S.Bach的，但本人对这种的看法很是不齿。可以这样说：Glenn Gould在很大成面上是J.S.Bach的代言人，甚至是代名词，他为演奏与欣赏J.S.Bach树立起了一个标竿。当然本人认为Glenn Gould对于20世纪与今后的钢琴艺术不仅仅在于J.S.Bach，是全方位的，有待于我们更多地去挖掘，这位神奇的大师也似乎永远是一个“谜”……